Instrucciones de cómo liarse al hacer un post (con conclusión de ciencia-ficción)

Me encanta esto de internet, los blogs, poder buscar en el momento una idea, o siquiera un esbozo de idea. Estoy, hoy martes, pensando en el post de mañana, pero en un segundo plano, un run-run mental.

Tengo varias ideas: Piltdown (apuntado sabiamente por Dalr), otra historia de la que me he acordado del descubrimiento del Neanderthal, un esbozo que estaba mentalmente preparando de hombres prehistóricos...

Y hoy (martes) he encontrado (supongo que como todos vosotros) un post de Isaac Asimov en Fogonazos. ¡Cómo me gustan sus historias! De los dos, de Aberrón y de Asimov, escritor imaginativo donde los haya y con un lenguaje que ha creado historia en la ciencia-ficción. Habla en un vídeo de ordenadores, de las cosas que podríamos dejar de hacer y que hicieran los ordenadores... Y leo un comentario que tacha a Asimov de simplista y otro que tacha de simplista al que llama simplista a Asimov... y ¡oh, cielos! Lo noto, va abriéndose camino en mi cabeza...

Un post diferente a todo lo anterior pero que lo aúna todo, de algún extraño modo.

Paso número 1. Abro el enlace de la R. A. E. y busco la palabra "robot".

robot.
(Del ingl. robot, y este del checo robota, trabajo, prestación personal).
1. m. Máquina o ingenio electrónico programable, capaz de manipular objetos y realizar operaciones antes reservadas solo a las personas.

Paso número 2. Intento contenerme, pero no puedo. No estoy segura, creo que me engañan los ojos y la mente, pero (me parece que) estoy viendo que en esta pequeña definición hay dos faltas de ortografía; a saber:

robot.
(Del ingl. robot, y éste del checo robota, trabajo, prestación personal).
1. m. Máquina o ingenio electrónico programable, capaz de manipular objetos y realizar operaciones antes reservadas sólo a las personas.

(Nota mental: Someter las correcciones a la supervisión de Norma, no vaya a ser que haya metido la pata, y ella es freakie de letras. En la primera, si es demostrativo, está bien; pero yo lo catalogo más como pronombre. No sé. De la segunda falta, estoy prácticamente segura. Que todo puede pasar.)

Ya es miércoles y no paro de darle vueltas a lo de las faltas de ortografía. Casualmente, estoy oyendo en la radio una entrevista al Secretario de la Real Academia Española, el señor Blecua, y está hablando de faltas ortográficas. Dejo ya el tema que, a lo tonto, llevo horas entre ayer y hoy. Incluso ha sido tema de debate con joker.

Paso número 3: Me voy para la Wikipedia. Allí busco 'robot'. El artículo es extenso, pero lo que estoy buscando es simplemente un apunte, una curiosidad. Lo encuentro.

Paso número 4: Voy abriendo más enlaces, referentes al tema. Lástima no saber checo, el artículo es largo y estará bien. Hay que ponerse a escribir, si quiero postear hoy. Allá va...

---

La primera vez que se utilizó la palabra 'robot' aplicada a lo que hoy conocemos por tal (un ingenio construido por la mano del hombre, que realiza tareas más o menos complejas, según su función y, en algunos casos, pueden tener el aspecto de un humano), fue en una obra de teatro, escrita por Karel Čapek, aunque la palabra fue inventada por su hermano Josef.

"R. U. R. (Robots Universales Rossum)" trata sobre unos científicos que inventan el robot y le ponen a trabajar en lugar del hombre. Su fin es que el Hombre ya no tenga que trabajar, que pueda disfrutar de su existencia, como en un paraíso, donde la carga del trabajo la llevan máquinas que están conformes con su suerte, porque no tienen sentimientos, ni dolor, ni hambre, ni sueño. Una joven, activista en una organización para "liberar a los robots" llega a la fábrica e intenta hacer ver al dueño que lo que hace es inhumano...

Y hasta aquí puedo leer. Decir que la obra tiene, además de ciencia-ficción, tintes filosóficos, económicos y sindicales. Recomiendo su lectura. Tiene alrededor de 100 páginas.

El autor, Karel Čapek, fue un ciudadano checo nacido en 1890 y muerto en 1938. Es el autor checo más importante del siglo XX y, no me cabe duda, inspirador de muchos escritores de Ciencia-Ficción.

"R. U. R." fue publicada por primera vez en 1920 y estrenada en los escenarios en 1921 en Praga y el 1922 en Nueva York.

Una curiosidad de la biografía de Čapek que he encontrado en la Wikipédia francesa es que en otra obra suya, "La guerra de las salamandras" (1936), se tomó la libertad de ironizar sobre el nacional-socialismo de Hitler. Parece ser que le sentó mal, porque envió a la Gestapo los primeros días de la invasión de Checoslovaquia para que se ocuparan personalmente de él. No tuvieron "suerte", porque había muerto el año anterior, pero apresaron y metieron en un campo de concentración a su hermano, Josef Čapek, que allí murió en 1945.

---

Fuentes: Wikipedias española y francesa, enlazadas en el texto. Y, también como fuente, todo lo de antes, desde el comentario de Dalr en adelante. Tal vez no esté clara la conexión entre Dalr y la obra de teatro. Si la leéis, tiene su sentido. Espero no haber metido demasiado rollo. Un post no lo termino nunca como lo tengo pensado al principio.

---

La conquista del cielo

Algunas veces, muy raramente, los arqueólogos y paleontólogos encuentran en sus excavaciones "cosas" que les resulta muy difícil explicar, debido a que son objetos, artefactos que no parecen encuadrados dentro de su época.

Son los "oopart" (Out Of Place ARTefact: 'artefacto fuera de lugar').

Escapando del sensacionalismo pseudocientfíco que se pueda derivar, la mayoría de los objetos considerados oopart parecen ser falsos. Entre los oopart más conocidos se encuentran:

- Las piedras de Ica, grabadas con imágenes de dinosaurios y humanos. Al no tener materia orgánica, no pueden datarse por el carbono 14. Aunque la edad de las piedras y la antigüedad de la talla no concuerdan.

- Los cráneos de cristal. Existen 13 cráneos "auténticos". Son tallas de cristal de cráneos humanos. El más famoso es de Mitchell-Hedges, supuestamente encontrado en Centroamérica, aunque parece que fue adquirido en una subasta en Sotheby's. Su dueño afirmaba que tiene 3.600 años y que fue hecho en la Atlántida.

En otro orden, podemos encontrar:

- Las esferas metálicas de Klerksdorp. En este caso no hay duda alguna con respecto a su origen, encontradas por mineros en estratos del Precámbrico (2.800 millones de años). Lo curioso es que son bolas de pirita que parecen demasiado perfectas, con lo que algunos aventuran que pudieron ser "hechas" por extraterrestres.

Opinión personal: como siempre, lo más sencillo suele ser lo verdadero y no hay por qué desprestigiar el poder de la Naturaleza. Con ese intervalo de tiempo ha hecho suficientes maravillas ya. No le quitemos mérito. Aquí termina opinión personal.

Y también existe lo siguiente:

- El tarro de Dorchester, encontrado en 1851 en una roca sedimentaria que data de unos 100.000 años. El tarro es otra historia porque es una talla hecha a mano por alguien que sabía lo que se hacía, un orfebre. Lo insólito es dónde se ha encontrado. Una roca sedimentaria se forma a lo largo de miles de años (100.000 en este caso) con los sedimentos (valga la redundancia) de la erosión (del viento, de una corriente de agua) y luego, por presión, calor, se transforman esos sedimentos en una roca consistente, sólida. Y el tarro fue encontrado "dentro". Es decir, que los estudios que se hicieron no pueden explicar cómo narices llegó ese tarro ahí dentro. Éste, en principio, sería un genuino oopart. El tarro desapareció después de estar en varios museos.

- El mecanismo de Antiquitera, descubierto entre los restos de un naufragio que se dató en principio en el 89 a. de C. Es el primer aparato con engranajes del que se tiene noticia y servía para seguir los movimientos de los cuerpos celestes. Sólo se han encontrado unos trozos y se cree que era mucho más grande. Con lo que hay, reproduce los movimientos exactos de la Luna y el Sol y de Mercurio y Venus. No se tiene ni noticia física ni constancia documental de otro aparato semejante en esa época ni en épocas posteriores cercanas. Aparecen los extremos del mundo navegable conocido, Ispania en el occidente y Pharos en el sur.

- La batería de Bagdad, se descubrió en 1938 y se data antes del 226 a. de C. Un jarrón de arcilla color amarillo claro de 13 cm de altura y 4 cm de diámetro; dentro un cilindro de cobre de 9 cm de alto por 2'6 cm de diámetro, fijado con asfalto; y dentro del cilindro una vara de hierro que sobresalía 1 cm y parecía haber estado cubierta de plomo. Se investigó el jarrón, probaron a echar un electrolito dentro (algún líquido que conduzca la electricidad) y, ¿adivináis? Daba electricidad. Los escépticos dicen que era simplemente una vasija para guardar documentos. El arqueólogo que estaba a cargo del Laboratorio del Museo Estatal de Bagdad, el alemán Wilhelm König, defendió la postura que servía para galvanizar objetos de plata. La cuestión es que no se encontró ningún resto de un posible electrolito dentro de la vasija, ni alambre necesario para hacer funcional la pila, ni ningún objeto galvanizado de la época y la batería no daba la potencia suficiente para hacerlo.

Opinión personal: Demasiada molestia para guardar documentos. La vasija vale sola. Y si no se había utilizado, tal vez era un experimento a medias. Se encontró en una tumba, y habitualmente, enterraban a los muertos con objetos suyos, personales, cosas de uso que puedes utilizar en el más allá o cosas bellas para tenerlas consigo. También se me ocurre otra posibilidad. Si la hicieron funcionar aunque fuera a baja intensidad y era capaz de atraer virutas de hierro, era un truco de magia estupendo. Aquí terminan imaginación y opinión personal.

Por cierto, esa batería "desapareció" durante la invasión de Irak de 2003, como otras muchas cosas. ¡Qué despiste!

- El planeador de Saqqara, mi favorito, una pequeña talla de madera hallada en una tumba egipcia. Con forma de aeroplano. Datado en el 200 a. de C.

Los escépticos dicen que puede ser la peana de una vela. Si le echo imaginación al asunto, la parte plana de la derecha (la cola del aeroplano) podría meterse en la pared y sobre el otro travesaño (las alas) sujetar ahí las velas o poner encima algún candelabro o lámpara de aceite. Concedo. Es posible.

Opinión personal: Lo que no concedo es que tenga forma de aeroplano. Tal vez esté equivocada, pero creo que en el antiguo Egipto ya existían pájaros, sí, esos animalitos con alas que vuelan, que algunos se llaman palomas, otros águilas, quebrantahuesos, golondrinas, gansos, patos, jilgueros... y creo que hay más (¿no tenían un halcón y un ibis como dioses?). Lo siento, pero no creo que los pájaros se parezcan a los planeadores, sino que son los planeadores los que imitan la forma de los pájaros. No pretendamos ver la forma de un planeador actual en, tal vez, el juguete de infancia de alguien muerto hace miles de años. Tal vez es, tan sólo, el deseo de volar, un pequeño paso, pero necesario, para la conquista del cielo. Eso sí que no me cuesta nada imaginarlo. Fin de opinión personal. ¡Ah! Opinión personal anterior con leves pinceladas de ironía.

---

Fuentes: la Wikipedia, aunque tenía noticias de algunos de los objetos por libros y televisión.

---

Jueves musi-gackt

Me adelanto un día para poner un post musical. Es que es el cumpleaños de joker y quería buscar algo para desearle muchas felicidades.

¿Y qué mejor que el grupo japonés que le gusta?

Gackt es un músico que lidera el grupo del mismo nombre. Podría poner una breve biografía, pero es que hay cosas que no comprendo muy bien. Se supone que nació el 4 de Julio de 1973 (según constaba antes en la Wikipedia) y se ha modificado con el dato que ha dado él y su agencia (oficialmente) que dice que nació el 4 de Julio de 1540.

Vale que quieras ser misterioso, vale que se haya construido un personaje, vale que en Japón es más famoso que... ¿el Papa?, pero de ahí a decir que nació en 1540... va un paso y grande.

Me remito a lo cierto. Artista polifacético y políglota, actor en la película "Moon child", en decenas de anuncios y personaje animado de "Final Fantasy VII", empezó en la música con el grupo Malice Mizer, del que se separó 4 años después y creó su propio grupo, Gackt.

Este primer vídeo corresponde a sus inicios. Nótese la inocencia y juventud. Y que hay en el concierto un huevo de gente...

Gackt - Soleil (Moon, 2002)

---

Éste es del mismo disco, pero la puesta en escena es muy posterior. Coreografía impresionante. Espectáculo asegurado. Nótese que sigue habiendo un huevo de gente en el concierto.

Gackt - Lu:na (Moon, 2002)

---

Éste no sé de cuando es, pero es curioso por la interpretación con un instrumento tradicional japonés, llamado shamisen, y por la coreografía. Todo muy cuidado. Y hay gente...

Gackt

---

Éste vídeo es del tour "Diabolos 2005". No reparan en gastos para los conciertos. En Japón todo a lo grande, sí señor.

Gackt - Ash (Diabolos Tour 2005)

---

Y como postre, el corto que se hicieron para la mitad del concierto de Diabolos Tour 2005.

Gackt - Diabolos Tour 2005

---

Y ésta es su página oficial gackt.com. La intro es estupenda.

Felicidades, joker. Que te guste. Muchos besos.

---

¿Que no te gusta pintar? Pues te vas a hartar

Hasta el día 10 de mayo de 1508, había pintado un cartón (boceto de un fresco que nunca hizo) y un cuadro en un panel de madera como regalo de bodas para un amigo.

Y es que no le gustaba pintar.

Me refiero a Miguel Ángel, el de la Capilla Sixtina.

De joven dejó la escuela de pintura al poco de entrar en ella, donde aprendió la técnica del fresco (que nunca practicó), y se dedicó en cuerpo y alma a la escultura, que le fascinaba.

Pero las cosas no te vienen como deseas. Y tuvo que meterse en el "fregado" de pintar 300 m2 de muros y techo, todo por culpa de Bramante.

A Bramante, el primer arquitecto que proyectó la Basílica de San Pedro del Vaticano, no le caía bien Miguel Ángel. Y el arquiteco lió al papa, Alejandro II, para que le encargara al escultor (que estaba con la tumba del papa) la decoración de la Capilla Sixtina, para que quedara mal y así Bramante "enchufaba" a un amigo suyo, un tal Rafael (sí, el gran pintor, que luego sustituyó a Bramante como arquitecto).

Y Alejandro II se lo encargó a Miguel Ángel y Miguel Ángel aceptó y anduvo cabreado los cuatro años que tuvo que estar tumbado sobre los andamios pintando. Menos mal que el ser un gran artista le daba a Miguel Ángel la capacidad de serlo en cualquier ámbito, porque, para no gustarle, le quedó la decoración muy, pero que muy aparente.

Tras la Capilla Sixtina, que empezó en la fecha citada antes, 10 de mayo de 1508, hizo también la Capilla Paulina. Sin embargo, aparte de estos encargos pictóricos papales (que le llevaron casi toda su vida y compaginó con la escultura y con los trabajos de arquitectura de la Basílica de San Pedro), no pintó más (ni menos, habría que añadir).

---

Según parece, hubo una desaparecida "Última Cena" o "Penúltima Cena", para superar a Leonardo Da Vinci. Y para más información sobre este cuadro, os recomiendo el estupendo artículo que ha hecho Kutxi en su blog.

---

Fuentes: Este simplemente genial miniespacio de Nieves Concostrina en "Las historias de la Historia" que oí y había "archivado" en un rincón de la memoria. Y hoy, leyendo el post de Kutxi, me he acordado de él. Kutxi, si te gusta, te lo dedico. He buscado ampliar información, con la Wikipedia (ya enlazada en el texto) y con las siguientes biografías 1 y 2.

---

Margaretha Geertruida Zelle

Margaretha nació en los Países Bajos el 7 de agosto de 1876. Tuvo la mala suerte de perder a un hermano por envenenamiento, a su madre cuando aún era una adolescente y de tener un padre que la mimó en exceso, para cubrir la ausencia materna.

Fue una hermosa muchacha, con rasgos orientales heredados de su madre de ascendencia javanesa. A los 18 años contestó a un anuncio donde Rudolf MacLeod, 20 años mayor que ella y oficial del ejército holandés, buscaba esposa. Se casó a los 19 años, tuvieron una hija y se trasladaron a las Indias Orientales, a Java, donde su marido había sido destinado. Así, Margaretha llegó a un continente que despertaba el interés de lo exótico. Tuvo un segundo hijo, que murió envenenado, al parecer, como venganza por el trato que el marido dispensaba a un sirviente nativo. Fue el principio del fin del matrimonio. Rudolf se dió a la bebida y Margaretha, olvidada en su hogar, se sumergió en la cultura javanesa.

Volvieron a Amsterdam, donde su marido siguió con sus hábitos. Así las cosas, Margaretha consiguió el divorcio y se marchó, abandonando a su hija. Apareció en locales de París, convertida en una princesa de Java, bailarina exótica donde se quitaba poco a poco la ropa. Se inventó y vivió un pasado imaginado, donde contaba que era hija de un sacerdote budista, que su madre murió el mismo día que nació ella, cuando contaba 14 años de edad, que la adoptaron los monjes, que de la diosa Shiva aprendió el arte de la danza y que nunca se quitaba la parte de arriba de la ropa porque un marido celoso le había arrancado un pezón.

Logró crear una gran expectación con sus danzas y sus invenciones, que la sacaban de la miseria en la que vivía tras su divorcio. También ejercía de cortesana para altos cargos del ejército tanto franceses como alemanes. Éste fue su gran error.

Fantasiosa como era y relacionándose con ambos bandos antes y durante la Primera Guerra Mundial, no fue extraño que la consideraran espía en los dos bandos. Al iniciarse la guerra, ella trabajaba en un music-hall de Berlín y tenía por amante al jefe de la policía de la ciudad. Después se traslada a Amsterdam, Francia y Madrid, donde trabaja varios meses y se relaciona abiertamente con autoridades alemanas. Desde ese momento, las autoridades francesas la mantienen vigilada. Posteriormente, se traslada a París, donde se relaciona con militares de las naciones aliadas. Es en París donde se entrevista con el capitán Ledoux, que según Margaretha la recluta para espiar al embajador alemán en Madrid y según el capitán es al contrario, ella se ofrece para espiar para los aliados al embajador, a cambio de un millón de francos y un salvoconducto para ir a ver a su amado, un soldado ruso destinado en Francia que había sido herido.

Parece ser que juega a los espías, sin prever en ningún momento las consecuencias, más como diversión, pasando información sin importancia de movimientos alemanes. Pero el divertimento pronto se le vuelve amargo. Los franceses interceptan un mensaje alemán donde se habla de un agente oculto que recogerá un dinero de un banco de París en pago por sus servicios. Y Margaretha es quien recoge ese dinero. Muchos estudiosos actuales coinciden en que los alemanes le tendieron esa trampa, mandando un mensaje que sabían que iba a ser interceptado para deshacerse de una persona que, tal vez, les podía causar algún perjuicio. Este tipo de manejos eran habituales en la época, intentando conseguir, con falsas informaciones, una mínima ventaja en la guerra.

Las autoridades francesas le hicieron a Margaretha un juicio por espionaje, donde fue encontrada culpable de alta traición y responsable indirecta de la muerte de miles de soldados, sentencia basada en ninguna prueba concluyente. Tampoco ayudaron sus contradicciones en los interrogatorios, acostumbrada a inventar su vida y a cubrirla de un velo de misterio, ni la confianza que tenía en que alguno de sus numerosos amantes la rescataría de esa situación. El soldado ruso del que era amante en el momento de su detención la consideró como una "mujer aventurera". Nadie se molestó por ella.

Con 41 años, fue fusilada el 15 de octubre de 1917 ante un pelotón. Cuentan que lanzó un beso a sus ejecutores, 12 soldados, de los cuales sólo 4 acertaron y un solo disparo le acertó en el corazón. Nadie de su familia reclamó su cuerpo y sirvió para el aprendizaje de anatomía de estudiantes de medicina. Su cabeza, con el pelo teñido de rojo, fue embalsamada y expuesta en el Museo de Criminales de Francia hasta que despareció en 1958.

Su nombre artístico era Mata Hari, "pupila de la aurora".

---

Fuentes: Los siguientes artículos biográficos os ampliarán la información: 1, 2 y 3.

---